Нейкія чувакі скажуць: "Мне незразумела ўсё гэта мастацтва ваша" і сыдуць.

арганізатаркі Collabex пра канцэпцыю і мэтах праекта і тым, як сабраць каманду для рэалізацыі сваіх ідэй і не выгарэць.

10.03.2020

Аўтары артыкула: Анастасія Рунец

Юрый Хлапонiн

Пераклад: Юрый Хлапонiн

Фота: Валерыя Бурко

Некалькі месяцаў таму з'явіўся Collabex - нэтворкінг платформа для мастакоў і творчых людзей. У апісанні іх профілю ў Інстаграме стаяць словы "робім беларускае мастацтва бачным", яны ўжо правялі два паспяховыя праекты і рэгулярна посцяць невялікія інтэрв'ю з мастакамі ў выглядзе пастоў у Інстаграме. Мы, вядома ж, зацікавіліся і запрасілі іх на інтэрв'ю.

- Як я разумею, Collabex - не асноўная праца. Чым вы займаецеся?

Насця: варта пачаць з таго, што я - мама, майму дзіцяці зараз 3,5 года. Я працавала fashion-стылістам, працую і цяпер, але ў меншых маштабах. Плюс я выкладаю fashion-фатаграфію ў школе Image Pro. Увогуле, працы ў мяне дастаткова шмат, але цяпер, калі я пачала займацца праектам, ён пачаў выцясняць гэтыя дзейнасці і займаць усё больш часу. Не "наскокамі", а такой глыбокай і роўнай увагі, каб дапамагаць яму расці, развівацца. І калі ты так на яго звяртаеш увагу, з ім усё добра, я як да дзіцяці да яго стаўлюся.

 

Наташа: Мне здаецца, мне трэба адразу пра траіх распавядаць. Як мы наогул патрапілі ў каманду да Насці - я і яшчэ двое ўдзельнікаў Collabex Паліна і Арына вялі свой праект, ён называецца BACKGROUND. Мы рабілі фотавыставы, нешта падобнае на Collabex, толькі канцэнтрацыя ў нішы фатаграфіі. Мы зрабілі тры паспяховыя выставы, потым да нас звярнулася Насця, і мы вырашылі, што гэта нядрэнны бэкграўнд - атрымаць нейкі досвед, атрымаць новыя веды і дапамагчы Насці сваімі ведамі. І так атрымліваецца, што цяпер нашу асноўную ўвагу займае Collabex. BACKGROUND мы будзем адраджаць ўжо пасля таго, як Collabex стане на ногі.

 

У нас у камандзе цяпер усяго 7 чалавек - з намі працуе таксама Саша - відэамейкер і фатограф, Алеся - мадэль і творца па жыцці, і Марына, яна фатограф, а па адукацыі юрыст. Ва ўсіх ёсць асноўная праца, акрамя Collabex.

- Як табе ўдаецца сумяшчаць догляд дзіцяці, працу і праект?

Насця: у мяне ёсць таймінг. На выходных і па вечарах я досыць часта з дзіцем. Дзень доўгі - у цябе ёсць пару гадзін на адну справу, пару гадзін на іншую, складана, але можна.

- Як размяркоўваеце працу ў Collabex?

Наташа: кожны займаецца нейкай сваёй справай, Насця не можа займацца ўсім і адразу. Мы кожны тыдзень сустракаемся, абмяркоўваем, хто і чым будзе займацца, размяркоўваем задачы па бягучых праектах.

Насця: у нас няма чалавека, які займаецца толькі чымсьці адным. Хоць я зараз хачу знайсці таго, хто возьме на сябе фінансавы канал. Я зразумела, што, у маім жыцці няма нейкай факусіроўкі на грошы, я пра іх пастаянна забываю. У мяне каштоўнасці наогул у іншым месцы знаходзяцца і для праекта гэта праблема, таму што яны патрэбныя на развіццё і рэалізацыю ідэй.

- Ты казала, што Collabex - некамерцыйны праект, які плаўна становіцца асноўнай працай.

Насця: Для мяне гэта сапраўды асноўны занятак, вельмі шмат часу патрабуе, ад мяне, па крайняй меры, дакладна. Я проста разумею, што на дадзены момант магу не думаць аб дастатку, а ў астатніх рабят ёсць асноўная праца, таму мы стараемся размяркоўваць задачы па магчымасцях.

Праект для “Ззяння” (“Сияния”) - вялікую калабарацыю мастакоў, перфоманс Бісекстыліс на вечарыне 29.02 - мы пракурыравалі практычна ўтрох з Арынай і Сашам, пражыўшы чацвёра сутак на ОК16. Астатнія рабяты працавалі над вечарынкай у Post Bar 28.02. У гэты перыяд і за некалькі тыдняў да Collabex заняў абсалютныя 100% часу і думак. У сакавіку аднаўляемся, вяртаемся да больш працяглых, даўно задуманых праектах.

- У чым канцэпцыя Collabex?

Насця: калі коратка, Collabex - міждысцыплінарная нэтворкінг-платформа для мастакоў. Для мяне гэта такая гісторыя, калі чалавек трапляе ў новае асяроддзе. Не ўсё ж з дзяцінства ходзяць у мастацкую школу, потым у мастацкі інстытут, у іх з'яўляюцца сувязі і яны сябе камфортна адчуваюць. Мы ўсё больш сутыкаемся з рабятамі, якія ў адзін момант вырашаюць: я хачу займацца вось гэтым. Вельмі складана трапляць у гэтую беспаветраную прастору, не разумеючы, да каго звярнуцца, з кім пагутарыць. Я на сабе гэта адчула, калі трохі выйшла з моды, а асяроддзе мастацтва - куды больш складаная асяроддзе, не так проста патрапіць. І спачатку мне было вельмі складана - з'яўляюцца зусім іншыя мэты, накіраванасць увагі. Недахоп жывых зносін на хвалюючыя тэмы, жывой інфармацыі ад людзей, якія ў гэтым прысутнічаюць — гэта складана.

- Нэтворкінг-асяроддзе менавіта для мастакоў?

Насця: фатографы, скульптары - мастакі ў шырокім сэнсе гэтага слова.

 

Так, англійскае слова artist прыгожае, але ў нашай мове яно аддае эстрадай. У нас часта ўзнікаюць пытанні: "гэта той, хто малюе пэндзлікам?” Не.

- Як прыйшла ідэя стварыць праект, і як ты яе рэалізоўвала?

Насця: смешна, таму што спачатку толькі прыйшла ідэя выставы, адной маленькай выставы. Я з гэтай ідэяй прыйшла ў BACKGROUND і яны сказалі: "добра, мы дапаможам табе з ёй, давай зробім у лютым 2020 года".

 

Тады я яшчэ вучылася ў Ганны Радчанка, зразумела, што я не хачу займацца fashion'ам у тым выглядзе, у якім я гэта рабіла, не хачу больш прадаваць вопратку - тое, што fashion мяркуе. У працы мне было найбольш цікава працаваць у камандзе, і ствараць каманды для новых творчых здымак. Я падумала, што хачу такую выставу, у якой усе работы выкананы ў калабарацыі мастакоў. Гэта значыць, карціна - гэта не праца нейкага канкрэтнага чалавека, а карціна плюс відэаарт, або саўнд арт плюс скульптура.

 

Усе вырашылі, што вельмі класная ідэя, і яна развіваецца да гэтага часу. Мы робім гэтую выставу восенню, яна будзе ў #ZAL 2, цяпер абмяркоўваем з нашым куратарам канчатковую канцэпцыю праекта.

 

У кастрычніку 2019, калі мы пачалі развіваць нашу ідэю і шукаць фінансаванне, я падумала, што было б прыкольна зрабіць нейкі сайт для мастакоў, як раз гэтую нэтворкінг-гісторыю. Сайт, дзе будзе сабрана мінімальныя партфоліа ўсіх рабят, а ў ідэале - чацік, сацсетка, нешта па прынцыпе "хачу зрабіць праект з кімсьці, нікога не ведаю, а вось я зайду і знайду". А ў нас шмат аўтараў, пра якіх ніхто не ведае, і яны не ведаюць адзін пра аднаго.

- Але падобныя сайты ўжо ёсць, напрыклад, behancе.

Наташа: я таксама мастак, і behance памірае апошні час. Усе гэтыя штукі, анлайн-партфоліо - гэта ўсё не падыходзіць для развіцця жывога ўзаемадзеяння. Сайт вельмі шырокі геаграфічна.

 

Насця: наколькі я ведаю, behance добра функцыянуе за мяжой: у Еўропе, Амерыцы. Магчыма, ён не так арыентаваны на краіны СНД. У любым выпадку, я брала яго форму як рэферэнс.

 

Нас адрознівае абраны вектар - больш вузкая геаграфічна пляцоўка. І праца над стварэннем менавіта мастацкай "тусоўкі" для зносін, супрацоўніцтва мастакоў адзін з адным. Мэта - не толькі выстаўленне аўтара на паказ для максімальна шырокай аўдыторыі, а ў першую чаргу актыўнае ўзаемадзеянне і камунікацыя.

- У чым, на вашу думку, памылка ў працы behance - чаму там гэта атрымліваецца, а ў нас - не?

Наташа: магчыма, у нас гэта звязана з людзьмі - яны больш закрытыя, ціхія, не піярацца.

Насця: гэта падобна ВК і Фэйсбук: там зусім розныя аўдыторыі. Так і ў behance, магчыма, нашы творчыя дзеячы проста не ўпісваюцца ў іх фармат. І, зноў жа, гэта міжнародная пляцоўка. Не ўсе гатовыя ў нас ехаць і працаваць у Канадзе, калі паклічуць.

- Магчыма, справа ў менталітэце - у нас не прынята казаць, што ты класны, у Амерыцы наадварот. Як вы зробіце сайт для сарамлівых мастакоў - інтравертаў, каб яны там размаўлялі паміж сабой?

Насця: па-першае, усё ж такі шмат вырашае вузкая спецыялізацыя сайта - ён перш за ўсё для творчай аўдыторыі. Мастакі і мастачкі будуць розныя, але пры гэтым там не будзе такога асяроддзя, у якую прыйдуць чувакі нейкія, скажуць "Мне не зразумела ўсё гэта мастацтва ваша" і сыдуць.

 

Гэта не будзе закрытая пляцоўка, гэта не задумана як анлайн-галерэя - калі мы адбівалі свае ідэі, нам казалі: "Вы павінны прадаваць карціны на кухню". Карціны ў кожную кухню - гэта гучыць рабоча, і ў прынцыпе гэта карысная місія у плане папулярызацыі мастацтва, але мы арыентуемся на ўзаемадзеянне "мастак-мастак" і "мастак+эксперт".

 

У маёй галаве гэта павінна быць дастаткова проста, інтуітыўна, гэта значыць, гэта не павінна быць нейкая вельмі складаная схема, як гэта ёсць на behance, дзе вельмі шмат падводных камянёў. У нашым выпадку - гэта невялікае партфоліо, бія мастака, з кім ён хоча працаваць, якія ў яго ідэі, перавагі, і ўсё. І калі ён хоча зрабіць праект, ён проста знаходзіць каманду, і ўсё.

 

Плюс - падтрымка руху ў афлайне. Прадзюсаванне калабарацый, стварэнне пляцовак для мастацтва маладых аўтараў.

- Чаму вы абралі менавіта такую назву праекта?

Наташа: "Калабарацыя" + "exhibition" або" experience". Гэта быў вельмі доўгі працэс прыдумляння назвы, але частка -ех - шмат значыць.

- А якія былі варыянты?

Насця: у нас была ідэя проста зрабіць collab, але гэтая ідэя занятая - сайт collab.by ужо ёсць. Была цэлая паперка з назвамі. Некаторыя былі проста жудаснымі. Марына сказала, што і гэта назва падобна на таблетку, але і так нядрэнна.

- Якім бачыце праект праз год?

Насця: гэта складанае пытанне. Мы б хацелі запусціць сайт у бліжэйшы час, але яшчэ ў тэставым фармаце, там будуць толькі партфоліо рабят. Але праз год мы хацелі б больш цэласны сайт - з блогам, лекцыямі, таму што мы хацелі б прапампоўваць адукацыйны бок. Лекцыі гэтыя бачацца як экспертныя, для мастакоў, аб узаемадзеянні з галерэямі, арт-мэнэджэрамі, як сябе прасоўваць.

 

На працягу года хочацца працягваць актыўна рабіць праекты - гэта на самай справе не так складана ў ідэйным плане, таму што культурнае асяроддзе, нашы мастакі супрацоўнічаюць з вялікім задавальненнем. Тут узнікае больш пытанне рэсурсаў, будзем з гэтым разбірацца. Зараз рыхтуем прэзентацыю фестывальнага кіно адной выдатнай дзяўчыны - хутка анансуем. Дапамагаць мастакам у прасоўванні сябе, даваць магчымасць маладым аўтарам выказвацца, і ствараць для гэтага пляцоўкі як ARTISTBAZA PARTY - для мяне вельмі важная місія Collabex.

 

Ёсць дзве невялікія мары: куратарская школа і пастаяннае партфоліо  - рэв’ю на базе Collabex. Для гэтага нам патрэбна падтрымка экспертаў, гэта значыць, мы не самі гэтым займаемся. Увогуле, Collabex дзеля супрацоўніцтва, ён заўсёды на гэта накіраваны, мы заўсёды шукаем, з кім папрацаваць. 

 

Нам вельмі пашанцавала, што мы скончыліся з Глебам, таму што гэтая першая партыя ў постэры (28.02 POST BAR= Collabex ARTISTBAZA PARTY - заўв. рэд.) - дзякуючы яму.

- У чым адрозненні Collabex ад KarmaCrew? Мне здаецца, у вас вельмі падобны кірунак.

Насця: Карма - гэта як раз гісторыя для дапамогі мастакам у камерцыялізацыі, праект вельмі накіраваны на прадзюсаванне, ён выбірае сабе мастакоў, з імі працуе, у яго праца па прасоўванні канкрэтных імёнаў, гэта вельмі спланаванае, класнае прасоўванне. А мы больш супольнасць псіхалагічнай падтрымкі. І ў нас гэта падобна на стварэнне сяброўскага асяроддзя, дзе кожны можа адчуць сябе камфортна.

- Навошта Collabex патрэбен грамадству?

Насця: у нас шмат добрых аўтараў, і іх не вельмі добра ведаюць нават у мастацкім асяроддзі. "Робім беларускае бачным" - не проста гучная заўвага, так і ёсць. Не ўсе могуць аб сабе заявіць, паглядзіце інстаграмы найважнейшых хлопцаў - там часта пуста. Мы ствараем пляцоўку, якая дае такую магчымасць.

 

Што тычыцца стварэння калабарацый - камандная праца заўсёды прыносіць нашмат вялікія вынікі, чалавек нашмат шырэй можа паказаць сябе. Перфоманс на “Ззянні” - наш першы вопыт "прадзюсавання" вялікай каманднай працы, і гэта было выдатна і візуальна, і з пункту гледжання водгуку мастакоў - удзельнікаў. Нават наша задуманая выстава гэта як стымуляванне людзей паспрабаваць сябе. Камусьці гэта можа не зайсці - ён аддае перавагу працаваць адзін, і гэта нармальна. Але ёсць рабяты, якім цікава тое, што мы прапануем. Нам нядаўна напісала дзяўчына з падобнай ідэяй: "не маглі б вы мне дапамагчы?". І гэта было афігенна - ты бачыш водгук чалавека на тое, што ты робіш, тое, што ты задумаў.

Наташа: я хачу, каб грамадства даведалася, колькі ў нас рэальна таленавітых мастакоў.

- А як не сутыкнуцца з выгараннем?

Насця: О, у мяне ёсць лекцыя на гэтую тэму. У нас тады сядзеў цэлы клуб ананімных выгаралых. Яго практычна немагчыма пазбегнуць, галоўнае - не даводзіць сябе да кропкі. Калі выгарыць на сто адсоткаў - не зможаш вярнуцца. Некаторыя людзі думаюць, што можна спачатку шмат працаваць паўгода, а потым узяць і адпачыць за ўсё назапашанае, але так не атрымаецца. Яшчэ стараюся не браць таксічныя праекты. Рэсурсы павінны аддавацца і папаўняцца - у плане эмацыйным і матэрыяльным. Баланс парушаецца - выгаранне збіраецца.

- Як сабраць каманду для рэалізацыі праекта?

Насця: для пачатку патрэбна класная ідэя, проста так ніхто працаваць не будзе. Потым шукаеш людзей, якія цябе падыходзяць. Складана працаваць у камандзе, калі хтосьці выпадае па тэмпераменце, напрыклад. Падае эфектыўнасць наогул усіх. Яшчэ варта з самага пачатку адвесці чалавеку ролю, каб ён разумеў, навошта ён тут.

 

Наташа: распавядаеш усім пра праект, і яны самі праяўляюць жаданне далучыцца. Чалавек ацэньвае, колькі часу гэта патрабуе і ці гатовы ён марнаваць на гэта столькі сіл.

- Культурнае жыццё ў Менску развіваецца, але дзяржава ўсё яшчэ даволі неахвотна і недастаткова яе спансуе. Сітуацыя калі-небудзь зменіцца, і калі няма, то што рабіць?

Насця: неяк атрымліваецца, што ў нас ініцыятывы падтрымліваюцца не зверху ці знізу, а паміж сабой. Дапамагаюць адзін аднаму, супрацоўнічаюць, дзеляцца вопытам. Наша дзяржава проста не бачыць у гэтым перспектывы. Армія - так, спорт - так, а вось мастацтва - навошта? Прыватныя і зацікаўленыя асобы - вось хто інвесціруе ў сферу культуры.

- Чаго не хапае ў культурным жыцці Мінска?

Наташа: у нас вельмі шмат пляцовак, але не хапае адкрытасці. Ёсць адчуванне, што адбываецца адно і таксама. Трэба даваць магчымасці новым рабятам і ініцыятывам.

- За кім вы сочыце з культурнага поля Беларусі?

Насця: dadalog.

 

- Дзякуй! 

 

Насця: Chrysalis Mag, Artonist, адпаведна місіі праекта пастаянна стараемся адшукаць новых маладых мастакоў, і сачыць за вядомымі рабятамі.

 

Наташа: 6б Мастацкая Майстэрня, сочым за культурным жыццём Брэста - хачу з'ездзіць і, нарэшце, паглядзець на Кансерву. 

- На каго параіце падпісацца таго, хто цікавіцца культурай і мастацтвам?

Наташа: НЦСМ, Галерэя Ў. 

 

Насця: ZAL # 2, Культ. цэнтр Корпус, ОК 16. А яшчэ можна падпісацца на нас.